Sébastien Barrère

Sébastien Barrère oscille dans son travail artistique entre la figuration critique et l’abstraction lyrique, deux approches qui, bien que contradictoires, se nourrissent mutuellement. La figuration critique, particulièrement marquée en 2023-2024 dans ses séries de créatures mi-étranges, mi-moqueuses, lui permet de jouer avec les symboles de la pop culture hérités de son enfance dans les années 70, tout en portant un regard désillusionné sur la société actuelle, loin des promesses d’antan. À travers ces œuvres, il évoque des personnages ou animaux qui semblent familiers pour exprimer la tension entre la nostalgie et la critique d’un monde décevant et risible.

L’abstraction lyrique, quant à elle, est sa réponse à l’impasse représentative. Elle lui offre une liberté d’expression pure, où il peut laisser ses émotions se déployer sans contrainte de forme, souvent inspiré par des formes organiques empreintes de sensualité. Son processus créatif est rapide et intuitif : en deux heures, il donne vie à une première forme imposante, puis il s’arrête pour rêver, ouvrant ainsi des portes vers des formes en mouvement.

Cependant, dans une certaine schizophrènie, Sébastien Barrère se retrouve déchiré entre ces deux tendances. Lorsqu’il se plonge dans l’abstraction lyrique, ses œuvres figuratives deviennent insupportables à ses yeux. Inversement, lorsqu’il se lasse des formes abstraites, il ressent le besoin urgent de revenir à des images reconnaissables. Ce va-et-vient perpétuel entre le concret et l’abstrait est au cœur de sa démarche artistique, toujours en quête d’un équilibre entre ces deux mondes.